這件大師設(shè)計——讓·普魯維(Jean Prouve?) 1944年的作品 “6x6米可拆卸房屋” 剛從香港搬到東京展覽©Galerie Patrick Seguin
當(dāng)我們談?wù)撨^去與未來,總會有些“黃金年代”情結(jié),似乎過去的(失去的)總是更迷人。 事實上,大師設(shè)計也只是那代人的日常之物,對所謂經(jīng)典祛魅后,設(shè)計該如何回應(yīng)更為獨立、自由的審美需求?讓·鮑德里亞指出,消費(fèi)社會中的物品已經(jīng)成為一種代表標(biāo)簽、階級、審美群體的符號。而舊物通過其歷史和使用痕跡,抵抗了這種符號化。在崇尚自我表達(dá)的當(dāng)下,一件物品最好是有我們自己的參與,打過補(bǔ)丁、留下污漬、remake、拼接上特別的布料……越是私人定制,越是獨一無二,越具價值。我們與善于改造舊屋的建筑師方書君、北京最早開設(shè)中古家具店的20C gallery畫廊主曹峰、創(chuàng)立Frank Chou Studio并與眾多品牌進(jìn)行跨界設(shè)計的周宸宸,談了談過去如何決定著未來。
你們的工作與vintage、舊物及經(jīng)典設(shè)計這些概念有哪些關(guān)聯(lián)?
曹峰 我的畫廊20C gallery以上世紀(jì)的一些經(jīng)典家具為主,再組合一些當(dāng)代設(shè)計、藝術(shù)品,核心概念是營造空間審美,建立一個使藝術(shù)生活化的美學(xué)空間。 我從2014年開始收藏中古家具,把這些東西作為學(xué)習(xí)對象去了解整個設(shè)計史,探索它們在室內(nèi)設(shè)計中的融合應(yīng)用,由此也展開了我所謂的生意,有了“回到二十世紀(jì)”的家具店。
20C gallery 上??臻g
中古家具源于現(xiàn)代主義設(shè)計近一百年的流轉(zhuǎn)變化,有很多經(jīng)典甚至開創(chuàng)性的設(shè)計,這些設(shè)計的價格還是比一些新的有優(yōu)勢,此外,它們的稀缺度很重要。現(xiàn)在的人都在對抗網(wǎng)絡(luò)社會的世俗化、平凡化——大量信息的重復(fù)帶來平庸的審美,所以中古的老東西能滿足有審美追求的人們不同的需求。它是可持續(xù)的,有一些老的椅子腿、綁繩斷了,重新編織或者換布料之后,就呈現(xiàn)了另外一種味道。除了環(huán)保,跟人的接觸讓這些物件都有了私人情感。
周宸宸 過去的經(jīng)典可以簡述為某個時代的標(biāo)志性商品風(fēng)格,像是包豪斯就是功能性的極簡設(shè)計。作為設(shè)計師,如果讓我復(fù)制上個時代的經(jīng)典其實很簡單,比如在家具設(shè)計中用電鍍鋼管、復(fù)古配色和一些標(biāo)志性的元素堆疊出一個新造型,就能讓人聯(lián)想到某個時代的經(jīng)典。但這種“經(jīng)典設(shè)計”只是表面的,通過色彩、材質(zhì)和符號來傳遞的一種“表情”。 如果想創(chuàng)造屬于這個時代的經(jīng)典,它應(yīng)該以什么樣的形態(tài)和角度來表達(dá)?基于這個問題,我們工作室推出了Rectangle Series這個家具系列。雖然鋁制品不是新鮮事,但通過現(xiàn)代工藝重新呈現(xiàn)它,回應(yīng)了近二十年的工業(yè)發(fā)展。鋁管經(jīng)過陽極氧化處理,質(zhì)感獨特,既有工業(yè)的理性,又有現(xiàn)代的精致。鋁型材通常顯得理性和冷峻,但我們并沒有讓它過于鋒利或具有強(qiáng)烈的切割感,而是通過圓角和圓潤的細(xì)節(jié)來平衡整體形態(tài)。
Frank Chou StudioRectangle Series
躺椅是其中最具代表性的。因為無論用什么材質(zhì),躺椅的核心都是圍繞人展開的,它的線條與人體工程緊密相關(guān)。人體本身是一個“古舊”的主題——幾千年來,人類的身體結(jié)構(gòu)幾乎沒有變化。主體結(jié)構(gòu)由鋁管構(gòu)成,簡化線條,排列上注重秩序感,與人接觸的部分則使用了羊毛材質(zhì),天然具備溫暖和親密感,既體現(xiàn)現(xiàn)代工業(yè)的精確,又保留了人性化的柔軟。我們試圖通過這種對比和融合,探討一個命題:我們是否能創(chuàng)造屬于未來的經(jīng)典?所以它不僅是對經(jīng)典的復(fù)刻,更是對未來的探索。
為什么我們不斷從過去擷取對“新”的想象?如何讓創(chuàng)作成為被時間保留的經(jīng)典?
曹峰 早期比如北歐的漢斯·瓦格納、意大利的吉奧·龐蒂,然后是卡拉斯卡派的托比亞斯卡帕等,然后還有一些做建筑的,如BBPR(建筑工作室)等、法國的柯布西耶跟PJ等,已經(jīng)算是一種文化符號。 隨著不斷地實踐,我自己多少會從大師們的某一個風(fēng)格中找到最好的組合方法,比如之前在四川的知美術(shù)館做了個“一把椅子”的展覽,通過椅子連接起跨時空的世界范圍內(nèi)的經(jīng)典設(shè)計故事。 其實越了解整個的設(shè)計圈、設(shè)計的意識,我就越發(fā)現(xiàn)真正能作為開創(chuàng)者留下來的大師不超過二十個人。如今再加上所謂AI的新技術(shù)的沖擊,現(xiàn)在的“新”設(shè)計更是過于雷同,未來的創(chuàng)意,重要的是看你的組合能力——你不去選擇什么。
方書君 真正給我?guī)砗艽笥绊?、啟發(fā)的建筑師還是當(dāng)時在蘇黎世聯(lián)邦理工學(xué)院求學(xué)時的導(dǎo)師 Peter Märkli。他有很強(qiáng)烈的對西方文化傳統(tǒng)的歸屬感和認(rèn)同,強(qiáng)調(diào)西方文明的經(jīng)典和古老遺產(chǎn)對他創(chuàng)作的影響。但他的建筑也不是復(fù)制古典,他擅長挖掘西方歷史的痕跡,將其轉(zhuǎn)化為當(dāng)下設(shè)計的動機(jī)。他的實踐非常注重對眼睛的訓(xùn)練。
Sketch, Peter Ma?rkli Untitled 1245, 1980–1999
歐洲的城市經(jīng)歷了緩慢的發(fā)展,注重集體的記憶,建筑師往往是這種集體記憶的塑造者。但在中國,這個問題就比較復(fù)雜,因為變化太快。比如我們工作室附近有個叫小杜社村的地方,它在明清就已存在,現(xiàn)在的人卻很難從中感知到時間的痕跡。在清代曾有一座沙山,作為資源供給端給北京提供沙子,后來慢慢發(fā)展成了一個京東南交通要道,直到1970年代,它被整齊劃一地改建成了棋盤狀的軍營布局。這樣的普通鄉(xiāng)村有很多,和歐洲城市相比,如果在此討論傳統(tǒng)或歷史,我懷疑很多時候是沒有共識的。 盡管這些鄉(xiāng)村村民的生活被嚴(yán)格的棋盤式網(wǎng)格規(guī)劃所限制,但我們?nèi)栽诖遄永锟吹剿麄兣Ρ磉_(dá)著對生活的熱情。比如,他們可能會在自家院子里加建一個小花廊,或者把凳子搬到路邊的樹下進(jìn)行討論和交流;有的人會把自己種的菜拿到街邊去賣。這些小小的生產(chǎn)和交流活動,這種對生活的激情和交流的渴望,反而是超越時間和國家的共識。
位于微雜院的工作室, 標(biāo)準(zhǔn)營造,2022年夏
建筑設(shè)計可以并不那么強(qiáng)調(diào)“不變”或者“抵抗時間”來證明其價值,重要的是看到這些具體的生活片段,看到每個人都能夠擁有尊嚴(yán)和體面的生活,享受公共空間帶來的交流與互動。
周宸宸 以經(jīng)典的潘通椅為例,它雖然不是第一把塑料椅,但卻是第一把將塑料的所有特性表現(xiàn)得最為淋漓盡致的設(shè)計。它不僅體現(xiàn)了材料的特性、應(yīng)用方法、物理力學(xué),還承載了時代性和文化意義。塑料早在1860年代就以顆粒形式被發(fā)明,但直到二戰(zhàn)之后才得以廣泛應(yīng)用。一開始只有金屬材料支持的椅子能夠保障結(jié)實、美觀、有線條感。潘通椅將這些特性全部展現(xiàn)出來,表現(xiàn)了塑料制品的物理結(jié)構(gòu)狀態(tài)、高色彩飽和度、光滑的飾面效果以及耐用性和實用性。 它誕生時恰逢人類登陸月球這樣一個明智的時代,所以極具太空色彩和未來幻想。這種設(shè)計也凝固著相應(yīng)時代的技術(shù)跟歷史,是衍生出來的烙印。
傳統(tǒng)與現(xiàn)代、昨天與未來之間的關(guān)系是如何糾纏著的?
曹峰 其實vintage本身也不算是懷舊,它更多是對經(jīng)典的再理解。一件老商品,第一撥購買的人跟現(xiàn)在買的人是兩種心態(tài)。vintage結(jié)合了一些所謂的故事和人文意圖,傳遞了歷史某個階段最重要的一段信息/經(jīng)歷,甚至是那個時代最先鋒的姿態(tài),也包含對未來的暢想。vintage需要一代一代人的傳遞,就像你玩古董,從某個old money轉(zhuǎn)手到另外的家族,業(yè)內(nèi)人講究傳承有序。
曹峰的古董收藏, 從古羅馬到愛琴海文明到中國古代
周宸宸 其實AI極大地提高了審美平權(quán)、品味平權(quán)。作為設(shè)計師,我或許不知道自己尋找的風(fēng)格方向是什么,但是我一定要知道自己不做什么,比如,絕對沒辦法做跟刻意的中式元素相關(guān)的設(shè)計,因為設(shè)計師是要往未來看的,哪怕你做的這個東西是幼稚的,不成熟的,你也要往前做。
方書君 在職業(yè)初期,我們曾在北京的歷史保護(hù)區(qū)做了很多傳統(tǒng)建筑的改造與激活。在改造更新過程中,我們盡量避免將過去的痕跡描述為“舊”,也拒絕將現(xiàn)狀視為改造工作的背景。拋棄關(guān)于新舊并置的陳詞濫調(diào),我們希望“新”可以和過去進(jìn)行互動,兩者互相強(qiáng)化豐富。北京本身是一個充滿時間痕跡交織的城市,各個時期的建筑形態(tài)和材料拼接交融,這種堆疊感尤其在胡同中表現(xiàn)得尤為明顯。 工作室成立之初的辦公室位于標(biāo)準(zhǔn)營造(建筑事務(wù)所)張軻老師設(shè)計的“微雜院”,也是我作為職業(yè)建筑師參與的第一個項目。它在過去曾是寺廟,院子中央的大槐樹至今已有四百年歷史,門匾上還有咸豐年間重修的記錄。在施工過程中,一個元代的蓮花石座從地底下挖出來。 但北京的歷史不僅僅是明清時期的遺存。自新中國成立后,隨著城市人口的激增,老舊的建筑和院落經(jīng)過了多次加建和改造。比如,我們看到的院子里有二十幾個電表,這代表了住房緊張時期的歷史印記。這些新的歷史層次可能看起來不那么整潔或美觀,但它們同樣是歷史的一部分,與幾百年前的寺廟歷史并無高低之分,平等地存在。 如果把這些歷史院落完全恢復(fù)到明清時期的模樣,并不符合對未來發(fā)展的理解。工作永遠(yuǎn)不會停留在過去,而是要向前走。保留每一段歷史痕跡并尊重每一段歷史的存在,同時也看到它們在未來的生命周期中依然具有巨大的潛力。
你們會關(guān)注舊物件,做些收藏嗎?
方書君 前些日子我在云南拜訪朋友,普通人家的院子、屋里都有很多舊物,可能是一個佛像、某個農(nóng)作工具、籃子,或者編織物等等,它們自然地融入進(jìn)日常生活中,依舊被使用著。 這種態(tài)度給我留下了深刻的印象,因為舊物件并不是被作為收藏,也不是作為一種審美或品味的表現(xiàn)。我覺得這與我們的工作有些相似——這些舊物沒有被特別突出或者過度裝飾。它們沒有被刻意美化,也沒有任何表面上的張揚(yáng),并不顯得很珍貴或者很特殊,它們只是平凡的存在。正因為如此,它們能夠持續(xù)存在,也更容易在下一代中傳承。
曹峰 還是會在歐洲收一些古董擺件、瓷器,不要大牌,要稀缺。舊物就是在于它的時間質(zhì)感,表層的氧化,被磨過之后變黃的顏色。新東西的色彩、材料關(guān)系都很平、很勻,所以沒有那么復(fù)雜的質(zhì)感,就沒那么耐看。現(xiàn)在我們要的是不趨同的東西。我相信,接下來new art deco這個風(fēng)格將會回歸。
采訪/撰文:馬儒雅Maya MA、魯俊希 編輯:Maya MA 設(shè)計:小乙