撰文：龍荻 
《夏天的故事》，56x76cm，紙上水彩，2025，龍荻 
故事發(fā)生在夏天，夏天的故事大多發(fā)生在夏日度假旅行中——滲透進(jìn)流行文化想象的文學(xué)影視作品持續(xù)塑造著人們對夏天的認(rèn)識(shí)。夏天是旺盛的，欲望混雜著對新故事的期待，是或短或長地逃離城市，抵達(dá)遠(yuǎn)方的海島沙灘和高山密林。 但夏天和度假綁定成為現(xiàn)代文化生活方式的一部分，也不過兩百多年。南北戰(zhàn)爭之前，北美富人們夏天會(huì)去到東海岸的幾個(gè)地方休憩，羅德島和紐波特，以及尚未成為大都會(huì)的紐約。 伊迪絲·沃頓的《純真年代》刻畫南北戰(zhàn)爭后“鍍金時(shí)代”的紐約上流社會(huì)。彼時(shí)紐約有錢人夏天暫別城市暫居紐波特，對故事情節(jié)有著關(guān)鍵推動(dòng)。男主人公和情人逃離了上流社會(huì)圈子的八卦和凝視，直面新的欲望和感情糾葛。馬丁·斯科塞斯電影改編版里夏日的夕陽下波光粼粼的海面，便是紐波特附近的海。 快進(jìn)到20世紀(jì)“咆哮的二十年代”, 菲茲杰拉德和海明威的夏天符合時(shí)代脈搏，變得更加肆意。夏天是《了不起的蓋茨比》里富豪的長島派對，也是《夜色溫柔》里的法國海濱；是《太陽照常升起》里的西班牙奔牛節(jié)，是《永別了武器》里第一段對夏日將盡光景的經(jīng)典描述。這一代旅居歐洲的美國文化人，將夏日的意象擴(kuò)大到歐洲。二戰(zhàn)之后，《天才瑞普利》的故事發(fā)生在意大利，白色、卡其色、亞麻成了有錢人夏天度假的標(biāo)志色，奠定了美國人對“老錢風(fēng)”的符號(hào)化印象的基礎(chǔ)。 伊迪絲·沃頓是生在上流社會(huì)寫上流社會(huì)，并因此賺到大錢的百分百上流作家。在她的小說里，富人們的命運(yùn)坎坷是安全范圍內(nèi)的坎坷，這是她對這個(gè)階層最精妙的觀察而不是慈悲。一百年過去，當(dāng)下的歐美影視也有自己的“鍍金時(shí)代敘事”，只不過中產(chǎn)出身的編劇們需要百分之一階層的顧問的幫助，再轉(zhuǎn)身諷刺富人。《繼承之戰(zhàn)》《億萬》《投行風(fēng)云》都屬于這個(gè)門類。每部劇中都有類似的服裝風(fēng)格，私人飛機(jī)飛來飛去，長島的別墅和英國鄉(xiāng)間的古堡，意大利的婚禮，地中海的郵輪等等樣樣齊全。 百年之后，度假的目的地沒有太大改變，階層的刻板印象亦然。脆弱又自大的二代三代們能力再差也過得不太差，且并不真關(guān)心人間疾苦、世界進(jìn)步，也不受制于道德束縛；固有的性別秩序是他們世界觀的底色。改變的是信息爆炸和欲望多元后更戲劇化的情節(jié)和矛盾。這一變化集中且舉重若輕的體現(xiàn)便是《白蓮花度假村》。這部專注以美國人度假享樂為背景的劇集，將對百分之一階層的嘲諷與刻畫擴(kuò)大到上層中產(chǎn)以及被其生活方式影響的每個(gè)人。 《白蓮花度假村》的編導(dǎo)麥克·懷特在講一個(gè)非常當(dāng)代的故事的同時(shí)，又繼承了《純真年代》里伊迪絲·沃頓古典的旁觀視角和鏡頭感，體現(xiàn)出對富裕階層表演性生活的窺探。金錢、性、性別、階級(jí)、種族這些促使作品成功的要素之間的沖突，在世外桃源一般的異國度假目的地變得更加激烈和尖銳。新時(shí)代人們的夏日獵奇不再局限于《純真年代》的禁忌之愛，也不只蓋茨比掩蓋傷感的派對夜夜笙歌。新時(shí)代紙醉金迷間有人迷失，有人喪命，有人找尋救贖，靈修拜佛，戒酒禁欲。 《白蓮花度假村》第三季最后一集名為 Amor Fati, 這句拉丁文可譯作接受命運(yùn)。人們季終之時(shí)迎來度假結(jié)束，命運(yùn)的改變。最后在遠(yuǎn)離海島酒店返回現(xiàn)實(shí)的路上，唱詩班音樂響起，升華了這部劇的寓意——曾是唱詩班男孩的有錢父親，即將迎來財(cái)富極大縮水和牢獄之災(zāi)，他在經(jīng)歷了生死掙扎之后決定接受命運(yùn)，放過家人，也提醒被寵壞的孩子們做好準(zhǔn)備迎接即將到來的改變。佛堂里的勸解和教堂里的音樂，讓他接受了命運(yùn)。他的命運(yùn)代表了后資本主義時(shí)代許多人的集體體驗(yàn)，脫韁的資本主義精神在貪婪縱欲之后，回到新教倫理的禁欲規(guī)訓(xùn)或異域宗教的世界尋求救贖。
300人、300個(gè)小時(shí)造一座沙城——在秦皇島的海岸線上，每年夏季都會(huì)出現(xiàn)一場神秘的“沙城狂歡”，它只存在短短300個(gè)小時(shí)，卻匯聚了來自各地的300位藝術(shù)創(chuàng)作者，共同在這片臨時(shí)居所中生活、交流、創(chuàng)作。這就是阿那亞戲劇節(jié)旗下的“候鳥300”項(xiàng)目，由戲劇導(dǎo)演劉暢、策展人朱砂、藝術(shù)策劃鄭靖和監(jiān)制陳明昊于2021年聯(lián)合發(fā)起。 阿那亞戲劇節(jié)對外呈現(xiàn)為“沙城”，延續(xù)了城邦發(fā)展的歷程，以散落式的聚落布局取代了前一年的圍合部落形態(tài)，為藝術(shù)家和觀眾提供了更自由的空間，幾天時(shí)間內(nèi)涌現(xiàn)出上百組作品和演出，涵蓋裝置、雕塑、身體、行為、繪畫、影像等多元形式。 作為戲劇節(jié)的靈魂，朱砂介紹，“候鳥300”并不滿足于一招一式的復(fù)制，而是總“幻想像雅典人一樣站在廣場上，逢人就交淺言深”，“坐著的讓他站起來，站著的讓他跳起來”。 表面上看，“候鳥300”每年都在加新單元、換新策展人，策展計(jì)劃、合作展演、對話單元層出不窮，好像總有新鮮事。但朱砂更在意的，其實(shí)是內(nèi)在的路怎么選，“樹林里兩條路，哪個(gè)是歪門邪道，哪個(gè)是正道滄桑，我們總選人跡罕至的那一條——然后就突然人山人海了起來。”
對話“候鳥300”策展人朱砂
戲劇節(jié)或“候鳥300”追求的是先鋒性甚至某種“發(fā)瘋”，你們篩選作品和合作者時(shí)有什么標(biāo)準(zhǔn)？
其實(shí)“先鋒”是老一輩如孟京輝、劉暢他們常用的詞，甚至能追溯到上世紀(jì)初的先鋒戲劇。我現(xiàn)在學(xué)到的一個(gè)內(nèi)部“黑話”是“拉齊”，特別貼切。就是說在跨領(lǐng)域合作里，不同學(xué)科、不同概念、不同修辭被不斷再征用、再指代，大家“拉齊”了一起，排排坐、協(xié)作。人類總對自己有點(diǎn)誤會(huì)，覺得自家文明特別璀璨，飯菜更好吃，其實(shí)大家都在尋找邊界——即，彼此經(jīng)驗(yàn)之外的東西。我們想坐著的讓他站起來，站著的讓他跳起來。 過去一個(gè)世紀(jì)的文化嘗試往往自創(chuàng)規(guī)則、自說自話，放在這個(gè)傳統(tǒng)下，所謂先鋒也沒那么先鋒了。粗略說，就是不斷挪用和并置：美術(shù)館的東西扔到劇場里，劇場的東西扔到海邊，循環(huán)往復(fù)，希望能誕生新東西。仔細(xì)看來，我覺得我們在圍繞幾條隱秘的線索打轉(zhuǎn)：求而不得的公共性、永恒的時(shí)效性，以及觀看關(guān)系的再組織和轉(zhuǎn)換。其實(shí)，我們一直在泥濘的矛盾中磕磕絆絆，這既是挑戰(zhàn)，也是“候鳥300”持續(xù)生長的動(dòng)力。
今年你最期待的作品或創(chuàng)作者有哪些？
其中有一件讓我特別欣賞的作品，是周軼倫近十米高的雕塑，放在哪兒都是紀(jì)念碑式的存在，被我們這么折騰運(yùn)來運(yùn)去，它那種“巨大固體的流動(dòng)性”足夠荒誕。我們私底下甚至有點(diǎn)得意，把蒼山、渤海高速公路和這件作品胡亂“捏”在一起，就像在試圖繞開對公共問題的正面回應(yīng)，卻同時(shí)在側(cè)面解決一部分；我們似乎也在參與那個(gè)層面上的公共景觀，甚至公共命運(yùn)。 類似的例子還有趙半狄那只10米高、15米長的大熊貓，先在香港、深圳展出，接著搬到北方的海邊。回到北京，我將面對隋建國的“中國制造大恐龍”。年輕藝術(shù)家蘇杭和孫瑪儂本來是去大理創(chuàng)作，但大概是對展覽稍感疲乏，便轉(zhuǎn)變成大地藝術(shù)——滿地?fù)炖路鸹氐搅肆甏乃囆g(shù)現(xiàn)場。楊心廣還打算重新上演他2009年在上海的一個(gè)項(xiàng)目，在沙灘上拖地。這樣的“報(bào)菜名”我真可以說下去，因?yàn)?ldquo;候鳥300”的內(nèi)容遠(yuǎn)不止這些。 其實(shí)我今年的前言還沒寫，但大概會(huì)提到一句話：如果說“候鳥”在修辭上是個(gè)平庸的比喻，那么今年它就不再只是隱喻，而是實(shí)實(shí)在在地做了一次動(dòng)作——先是一幫人去了大理參加小紅書的慢人節(jié)，在當(dāng)?shù)卣寡萃炅嗽偌Y(jié)，大卡車就會(huì)帶上云南朋友的作品一路往海邊開，途中大概會(huì)有今年參加候鳥的朋友陸續(xù)加入這個(gè)車隊(duì)，比較興師動(dòng)眾。
撰文：陳詩洋 
攝影：嘉俊 
從美國佛羅里達(dá)、加利福尼亞、夏威夷，再到巴厘島，建筑師陳詩洋一直與海浪為伴。他把沖浪作為一種生活態(tài)度，也作為他逃離都市的繁忙routine與模式化壓力的出口。如何嘗試沖浪式度假？以下是定期旅居海島的他的一些實(shí)用經(jīng)驗(yàn)分享： 早上5:45起床，洗把冷水臉，吃一根香蕉，灌下一瓶寶礦力（不太喝咖啡，空腹喝了劃水容易心悸，上岸再補(bǔ)咖啡因），騎摩托車到海邊，爭取6:30之前下水吧。這差不多是我在巴厘島烏魯瓦圖的晨浪作息節(jié)奏。 看浪況在海外用Surfline軟件。如果前一天晚上查好了浪報(bào)，第二天既然已經(jīng)早起就別看了盡快去海邊吧（看就是給自己找賴床理由了）。烏魯瓦圖的浪已經(jīng)常態(tài)游客化了，對外來者倒是并沒太大的排他性。但那里競技性強(qiáng)，初學(xué)者和Pro混在一起，浪況好的時(shí)候總是很擁擠的。上個(gè)月，我的板還被一個(gè)被教練推出來的女士撞壞了。我有幾位已經(jīng)在這定居的朋友，偶爾也會(huì)結(jié)伴去一些浪況穩(wěn)定、人更少的浪點(diǎn)。當(dāng)然我也并不是一個(gè)巨浪愛好者，偏好4—9英尺之間的浪，自己在這個(gè)浪況下動(dòng)作更舒展放松。 沖浪需要搭配的陸上訓(xùn)練主要還是以保持肌群靈活和柔韌度的為主。我會(huì)做一些低重量高頻率的力量訓(xùn)練，并重點(diǎn)保護(hù)髖部和膝蓋。沒有浪的時(shí)候我會(huì)用陸沖板做鞏固肌肉記憶，回到城市之后周末我也會(huì)騎公路車來維持心肺功能。我最近嘗試了一些“動(dòng)物流”訓(xùn)練，發(fā)現(xiàn)它很有助于維持對身體的感知。另外，有機(jī)會(huì)推薦大家沖浪后嘗試一下冰桶（ice bath）。其實(shí)上面一系列動(dòng)作和ice bath一樣，都是幫助自己更深層次感知身體變化的。 冥想也是必不可少的，它是增強(qiáng)身體感知很好的訓(xùn)練，同時(shí)也幫助自己在等浪時(shí)或被浪歪爆后心態(tài)平和。我去年底在烏布參加了Pyramid of Chi（金字塔療愈項(xiàng)目）的音療課程，在雨季的熱帶叢林中做一場引導(dǎo)式的音療冥想體驗(yàn)還挺特別的。我個(gè)人對“療愈”并沒特別深的研究，反而是身邊一些常年冥想和瑜伽的朋友所處的日常狀態(tài)會(huì)讓我感受到擁有一個(gè)穩(wěn)定的心境的價(jià)值。 目前我主力使用的沖浪板是一張F(tuán)irewire的5"6 Seaside魚板，去年出了volcanic配色，自己還挺喜歡的?；蛟S是我最近開始有點(diǎn)中毒Rob Machado（美國沖浪手）的沖浪風(fēng)格才選擇了他設(shè)計(jì)的這塊板，它也相對比較能適應(yīng)國內(nèi)大部分時(shí)間比較軟和小的浪況。我身邊朋友都到了30歲的坎兒了，所以最近都陸續(xù)開始給我推薦中尺寸板（mid-length）了。可能我有一天也會(huì)抵擋不住去入一塊中板吧，比如Channel Islands的Ci-Mid 6"8，應(yīng)該可以抓浪抓到腿軟。對于初學(xué)者，我肯定建議是從長板開始，尤其是國內(nèi)的浪小浪軟的客觀條件，短板不是很實(shí)用。如果大家感興趣找一塊大浮力的短板，離岸風(fēng)俱樂部出的“河豚系列”可以算是國貨之光。 說實(shí)話，我開始沖浪的故事和很多人想的不一樣。第一次沖浪，是在佛羅里達(dá)的Cocoa Beach。我當(dāng)時(shí)在一個(gè)海軍學(xué)校上學(xué)，跟著我室友去了海邊參加一個(gè)燒烤聚會(huì)，沖浪只是下午大伙兒無聊臨時(shí)插進(jìn)去的一個(gè)項(xiàng)目。記得那天是我室友的舅舅帶我們下海的，他幫我租了一塊接近10尺的大板。那天的浪況我已經(jīng)記不清了，也不記得自己有沒有站起來，只記得把板子搬進(jìn)搬出不太輕松。高中時(shí)期的我對‘浪’其實(shí)根本沒概念，但那段時(shí)間學(xué)校強(qiáng)制性的無動(dòng)力帆船的訓(xùn)練倒是給了自己大把在海上獨(dú)處的時(shí)間，學(xué)會(huì)透過海感知四季的變化。后來，我從加州畢業(yè)，去紐約工作，再回灣區(qū)創(chuàng)業(yè)，來到了最想做事的時(shí)候，疫情來了，一切都被迫停了下來。于是自己買了一張單程機(jī)票躲去了夏威夷，遠(yuǎn)程辦公。我在Ala Moana Bowls浪點(diǎn)正上方住了好幾個(gè)月，每天窗簾一拉就能看到浪點(diǎn)情況。當(dāng)時(shí)喜歡沖日落浪，用Firewire Vacay TimberTek 7"6中板，偶爾也沖日出浪。夏威夷和西海岸有三小時(shí)時(shí)差，每天下午三四點(diǎn)結(jié)束加州的工作，我正好能下水。那時(shí)沖浪之于我，不是熱愛，是島上度日的慰藉。也是那時(shí)，我意識(shí)到?jīng)_浪不止是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)，它已經(jīng)對我的生活方式和個(gè)體認(rèn)知產(chǎn)生了持續(xù)性的影響。 記得之前我沖得最失敗的一次浪是在哥斯達(dá)黎加的Dominicalito，當(dāng)時(shí)膝蓋有傷剛愈，加上回國創(chuàng)業(yè)忙碌，有將近快兩年沒下水，整場浪一個(gè)都沒抓到。那次讓我意識(shí)到：身體狀態(tài)是一分耕耘一分收獲，大?？梢园?，但并不會(huì)憐憫任何人。 浪人之間確實(shí)會(huì)有一些有趣的文化差異：夏威夷人在板上盤坐放松；南加州人會(huì)不停地調(diào)著腳繩對再小的浪都時(shí)刻警惕；巴厘島人被歪爆后笑罵抱著板子打滾，日本人被歪爆后會(huì)對著空氣鞠躬道歉。但當(dāng)浪壁真正卷起來時(shí)，所有的差異都會(huì)被抹平，大家都瞬時(shí)變得平等而專注，看向海浪。我偶爾也會(huì)問自己，沖浪里反復(fù)早起、反復(fù)追逐、反復(fù)摔倒的意義是什么？這個(gè)問題在我心中的答案也一直演變著，或許只有更積極地去體驗(yàn)大海才會(huì)有更深刻的答案。就好像有個(gè)說法是：如果你錯(cuò)過一道浪，沒關(guān)系，還會(huì)有下一道；但如果你總是猶豫，最終只會(huì)留在岸邊。
貝聿銘走上華盛頓國家美術(shù)館東館的樓梯。©Marc Riboud 
大舍建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所創(chuàng)始合伙人柳亦春、OPEN建筑事務(wù)所創(chuàng)始合伙人黃文菁（在獨(dú)立實(shí)踐之前，曾任紐約貝·考伯·弗里德及合伙人建筑師事務(wù)所，原貝聿銘建筑師事務(wù)所理事）、度地建筑事務(wù)所年輕創(chuàng)始人陳詩洋，三位不同年齡、性別的建筑師針對三個(gè)問題分別講述此次貝聿銘展覽帶給他們的觀察與思考。
中銀大廈（1982–1989）外墻一景，香港，2021年， 攝影：©何兆南 
這次展覽令你最為驚訝跟失望的新的觀察發(fā)現(xiàn)是什么？
黃文菁： 非常驚喜地發(fā)現(xiàn)了貝聿銘在麻省理工讀本科，以及他在哈佛大學(xué)建筑學(xué)院（GSD）讀研究生院時(shí)的設(shè)計(jì)作品。這些早期文獻(xiàn)很全面，也生動(dòng)地呈現(xiàn)了出來，包括他給格羅皮烏斯工作，一起做的在上海的一個(gè)競賽作品資料，以及他們早期在Progressive Architecture發(fā)表的東西。之前我們也嘗試去尋找貝聿銘在GSD的畢業(yè)作品資料，但是能找到的非常殘缺。 柳亦春： 似乎并沒有特別驚訝或失望的觀察發(fā)現(xiàn)?？吹截愴层懺诠鸫髮W(xué)的碩士畢業(yè)設(shè)計(jì)，展覽中的模型應(yīng)該是最近重新制作的，通過電動(dòng)裝置控制玻璃的透明與不透明，讓我們同時(shí)看見外觀以及內(nèi)部結(jié)構(gòu)。引起我思考的是，在這個(gè)設(shè)計(jì)中貝聿銘嘗試把現(xiàn)代主義的框架結(jié)構(gòu)，和他記憶中中國的園林空間結(jié)合起來，這種特別純粹的結(jié)合，在他一生的實(shí)際項(xiàng)目中都沒能夠再次見到，卻暗示了他一生的努力方向或未竟之理想。 陳詩洋： 作為行業(yè)晚輩，我覺得展覽令人遺憾的是，我沒有在其中捕捉到更多非專業(yè)的人文軼事或生活化的內(nèi)容。如果能多一些更人性化的細(xì)節(jié)，或許能讓我們從對大師的崇拜中跳脫出來片刻。 展覽令我驚訝的是貝先生在職業(yè)生涯早期長達(dá)十幾年作為地產(chǎn)開發(fā)公司建筑師的從業(yè)歷程。盡管此后的大型商業(yè)項(xiàng)目始終貫穿他的職業(yè)生涯，但能看出來這一段時(shí)期給了他對土地價(jià)值更深刻的理解，和對經(jīng)濟(jì)平衡的嚴(yán)格把控和協(xié)調(diào)的能力，并且激發(fā)了他對社會(huì)與人文的關(guān)注。
蘇州博物館（2000–2006）大廳框起了花園中的石景等主要景觀，蘇州，2021年，攝 影：© 田方方 
展覽分六大主題：“貝聿銘的跨文化底蘊(yùn)”、“地產(chǎn)和城市再開發(fā)”、“藝術(shù)與公共建筑”、“權(quán)力、政治與贊助者”、“材料與結(jié)構(gòu)創(chuàng)新”以及“以設(shè)計(jì)重釋歷史”，可以說一位建筑師能涉及的領(lǐng)域他幾乎都觸及過。這些如何影響你？
柳亦春： 首先貝先生作為一名杰出的華人建筑師，是我了解建筑師這門職業(yè)最早的啟蒙者，也正是因?yàn)樗?980年代通過香山飯店和香港中國銀行項(xiàng)目出現(xiàn)在中國的大眾媒體中，我才有機(jī)會(huì)了解并報(bào)考了建筑學(xué)這門專業(yè)。 雖然幾乎同時(shí)期的盧浮宮金字塔計(jì)劃和日本的美秀美術(shù)館都令人驚艷，但似乎從設(shè)計(jì)上并沒能形成深度影響，反而是他和他的業(yè)主們的故事常常令人稱道。每每看到他幾乎在每一張照片中都展現(xiàn)出的貝氏笑容，繼而想到的是，這或許正是一名成功的建筑師背后所付出的艱辛的寫照。 陳詩洋： 展覽的諸多話題也揭示了以貝先生為代表的東方現(xiàn)代主義建筑師所尋求的多重平衡：中西之間、自由與規(guī)范之間、自我表達(dá)與集體共識(shí)之間。但令我深思的是，展覽中貝先生將“平衡”作為了長期的創(chuàng)作選擇，他早期那些浪漫主義堅(jiān)持似乎被部分讓渡了。這或許源于東方文化的中庸之道——無論是東館設(shè)計(jì)中嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膸缀螌ΨQ，還是盧浮宮改造方案里精確計(jì)算的重心，現(xiàn)代主義的工具理性已深深烙印在他的創(chuàng)作中。后期在香山飯店與蘇州博物館的設(shè)計(jì)中，自然元素也被精心規(guī)劃擺放于建筑之間，與傳統(tǒng)山水畫里建筑與自然的渾然天成形成對比。有趣的是，展覽中在他早期的艾弗森藝術(shù)博物館項(xiàng)目里，貝先生對建筑與自然的處理反而更顯靈動(dòng)：連橋穿透混凝土體量，看臺(tái)與洞口等園林元素自然融入建筑中。這種突破理性約束的自由表達(dá)讓人振奮。 以上觀察或許摻雜了我個(gè)人的過度解讀，但它確實(shí)啟發(fā)我反思：在自己的設(shè)計(jì)實(shí)踐中，自己對現(xiàn)代工業(yè)精確性的盲從常常會(huì)壓抑血脈中的東方空間逸趣，如何在迎接外部挑戰(zhàn)的同時(shí)，守護(hù)內(nèi)心的浪漫情懷。
一位新娘在盧浮宮計(jì)劃（1983–1993）的黎塞留通道留影， 巴黎，2021年，攝 影：© Giovanna Silva 
有人批評(píng)，盧浮宮玻璃金字塔涉及“文化挪用”，蘇州博物館“盆景式傳統(tǒng)去除了生活構(gòu)造”……你怎么看待這位文化符號(hào)的代表所引發(fā)的爭議？
黃文菁： 我覺得這是一個(gè)比較大的問題，就是關(guān)于文化在當(dāng)代——貝聿銘的當(dāng)代、我們的當(dāng)代——怎么去闡釋的問題。貝先生顯然是用了他自己的方式，他是一個(gè)徹底的現(xiàn)代主義者，同時(shí)他又很在意文化的根源和文化的新發(fā)展，所以他以他的方式來解讀這個(gè)問題帶有很強(qiáng)烈的后現(xiàn)代的痕跡（比如香山飯店）。 柳亦春： 盧浮宮的金字塔不能稱之為“文化挪用”，它或許可以被視作一種反諷，但絕不是“挪用”，當(dāng)一種本實(shí)體的東西變得透明，當(dāng)一個(gè)本屬一個(gè)地方的建造形式被早已交互的文化所傳播，更有歷史的隱喻已經(jīng)被書寫或正在被書寫，那本身就是建筑的語言在不同文化中的形式的體現(xiàn)。
編輯：馬儒雅 Maya Ma 設(shè)計(jì)：曉霓
